乔晶明

那些关于摄影的纪录片

BigFoTo避阁映相:


第一部(先来点劲爆的?)《迷色 Arakimentari》
《迷色 Arakimentari》是一部介绍荒木经惟的纪录片。 我相信大多数人都是知道荒木是一个什么样的摄影师,说句实话我是他的粉丝。他的行为乖张,衣着夸张随意,在很多人眼里分明就是一个随时可以大吃女模特豆腐的色老头,然而他又曾饱含深情地推出那本成名影集《感伤的旅程》,里面记录了荒木和爱妻阳子蜜月旅途中的点点滴滴。斯人已逝,影集中的瞬间成为永远,而竹中直人根据这对夫妇改编的电影《东京日和》更是感到了无数人。


第二部:《镜头里的人生:肖像摄影大师安妮·莱博维茨 》




讲述摄影师 安妮.莱博维茨的纪录片,安妮曾经为《时尚》、《滚石》和《名利场》等很知名的杂志拍摄过照片,最初她是一个纪实摄影师,而随着安妮的成长她变成了一个十分了不起的商业摄影师。约翰列侬那张裸体拥抱着阳子的照片,就是安妮所拍。在紧接着几个小时后,列侬就被射杀了。这部纪录片是一部讲述安妮摄影人生的纪录片也许会给你带来灵感,其中的内容和她写的书《安妮在工作》大致上是一样的。






 第三部:我们都为比尔着盛装 Bill Cunningham New York
这部是我最喜欢的之一,这是一部关于街拍鼻祖比尔·坎宁安(Bill Cunningham)的纪录片。已入耄耋之年的比尔依然是纽约时报的一名摄影师,拥有自己的板面专栏“On the Street”以及“Evening Hours”。他从六十年代起便一直沉迷街拍,并享受工作。在比尔的镜头下,不管你是上流名人、普通工人甚至是下城居民,只要你着装出位有个性,比尔都乐于捕捉你的美。几乎所有的时尚界人士都认识并尊重这位摄影顽童,就连著名时尚杂志Vogue的女主编安娜·温图尔(Anna Wintour)也说:“我们都为比尔着盛装。”然而,这样一位几乎把一生都献给了时尚且功不可没的老人,依然住在狭小工作室里,每天骑着自行车上街拍照,不过老人家却觉得这样最好,对他来说,拍照以外的任何事都无关紧要,能够自由地捕捉新鲜,才是他的追求。






第四部:摄影艺术百年史 The Genius of Photography

这部我觉得应该是很多喜欢摄影的童鞋都看过的,是由BBC拍摄的纪录片,我觉得既然是拍照,这个是必须看的。本片一共分为6部分。

①瞬间的永恒

本系列第一集谈的是发明摄影的经过,以及它是如何成为现代世界不可或缺的一环,片中将介绍摄影开路先锋的杰出成就。乔治伊士曼掀起革命,他创办柯达公司,让 一般民众也有机会接触摄影。此外本集还将介绍摄影大师拉帝格



 大师群像

一次大战后摄影成为当时的核心媒体,匈牙利艺术家暨摄影师那基曾说:「不了解摄影的人未来将成为文盲。」本系列第二集将深入检视数字当代最具影响力的 摄影大师:罗德钦科、桑德、曼雷、阿杰、艾文斯与布兰特。另外还有帕尔、贝克夫妇与布斯的贡献。

③快门下的抉择

   天时地利,决定性的一刻,深入…对大众而言,以上都是摄影的迷人之处,这个媒介让人们目睹历史的缔造。系列第三集将介绍在二次大战与战后,摄影师是如何面对种种戏剧化与悲惨的事件,例如诺曼底登陆、犹太大屠杀与广岛原子弹。







纸上电影 

50年代末之后的30年间,是摄影发展旅程上真正的黄金时期,本系列第四集将带领观众重温这趟旅程,看看这段时期最伟大的纸上电影,罗伯法兰克在50年代驾车游遍美国,威廉克莱在纽约人行道上单打独斗,此外节目中也将检视彩色年代的来临。


⑤天涯若比邻 

征服街头道路之后,摄影师转而注意最后的前线,那就是家、自我与私密生活,本系列第五集探讨的是摄影师拍摄的人像照片与自拍照片,看看他们如何用照片诠释人与人之间的关系,以及这股风潮在70与80年代的变迁。


⑥数位冲击效应 

本系列最后一集提出的问题是对现代人而言,照片究竟代表什么,还要探讨无所不能的数字后制技术为摄影带来何种冲击,然而部分复古的技术,却让摄影回到了十九世纪。








微信公众平台:
“Bigfotointer" 或  “BigFoTo避阁映相”

微博公众平台:
“BigFoTo避阁映相”

Lofter公众平台:
“BigFoTo避阁映相”

评论

热度(6)